[공연리뷰] 뮤지컬 '파리넬리' 삐에로의 슬픈 이야기

뮤지컬 '파리넬리'는 길들여진 삐에로들의 슬픈 이야기다. 뮤지컬은 한 시대를 풍미한 카스트라토 파리넬리의 삶을 이야기한다. 카스트라토는 '거세하다'라는 뜻을 지닌 라틴어다. 여성이 합창단원이 될 수 없었던 중세 유럽, 합창단 중 여성의 소리를 내는 역할을 만들기 위해 생긴 신분이다. 사회적 위치가 높았던 카스트라토가 되기 위해 당시 이탈리아에서만 해마다 6000명의 소년들이 거세 당했다. '거세'라는 자극적인 소재에만 집중하기엔 작품이 주는 감동이 묵직하다. 거세 당한 어릴 적 과거를 공포로 품고 사는 파리넬리, 슬럼프에 빠져 자기 복제를 하는 작곡가이자 파리넬리의 형 리카르도 브로스키, 파리넬리의 연인이지만 남장 카스트라토로 살아가는 안젤로 로씨니는 화려한 무대에 가려져 자신을 잊고 산다. 뮤지컬 '파리넬리'는 거세된 이들이 자신의 정체성을 고민하는 성장기를 이야기한다. 예술가가 아니더라도 사회가 정해 놓은 틀 안에 있는 관객이라면 파리넬리의 절규, 눈물에 공감할 것이다. 2015 창작뮤지컬 우수작품 제작지원 선정작인 '파리넬리'는 지난 1월 아르코예술극장에서 초연된 후 3개월간 수정과 보완을 거쳤다. 18세기 유럽을 옮겨 놓은 의상은 화려함을 더한다. 곡선을 콘셉트로 한 무대 구성은 관객을 광장으로 불러 모은 듯한 몰입감을 선사한다. 클래식을 대중적으로 편곡한 점이 귀를 사로잡는다. "파리넬리"를 반복하는 넘버는 흥겹고 웅장하다. 노래 '왜 하필'은 거세된 후 매일 밤 악몽을 꾸는 파리넬리의 고통을 극적으로 표현한다. 다만 넘버 중 고음 때문에 가사 전달이 잘 되지 않는 부분이 있어 아쉽다. 클래식과 뮤지컬의 조화가 돋보이는 뮤지컬 '파리넬리'는 5월10일까지 유니버설아트센터에서 공연된다.